Ватиканът е една от най-отличителните държави в света. Неговите тайни, неговата история, доходите му, луксът и красотата му - всичко това остава извън фокуса на камерите и извън очите на широката публика. Само няколко зали, изпълнени с лукса на високата култура и златото на светлината, отворени за света. Тези зали са помещенията на Ватиканските музеи, които имат доста широк профил. Но дори запознаването с такъв „фрагментиран“ разкош вече е възхитително.
Музей Пиа Клементин
Несъмнено един от най-поразителните компоненти на Ватиканския комплекс е Музеят Пиа Клементин. Първоначално е създаден като място за съхранение на редица артефакти, представящи гръцката и римската култури. Първите колекции бяха успешно разположени на територията на оранжевия двор, който украсява двореца Белведере. Броят на експонатите обаче нараства бързо и е решено да се създадат нови „ниши“ за най-значимите произведения на изкуството. И така, днес нишите на Хермес, Аполон, Лаокон, Персей и някои други са отворени.
В допълнение към скулптури на богове и герои от Древния свят, има и една от най-богатите колекции от животински скулптури в световната практика. Залата „Ротонда“ пресъздава блясъка на „Златната къща“ на Нерон в творческа преработка в рамките на идеалния класицизъм. Особено внимание трябва да се обърне на пода на тази стая: той е облицован с автентични римски мозайки, които завинаги улавят военната мощ на гърците. Друга зала е подчинена на египетската тема: саркофази, стенописи, мозайки, статуи от трети век и други обекти от историята и изкуството.
Колизеум, Римски форум, Палатин Хил с един билет
Вход по време на базиликата Свети Петър с аудио гид
Бързо влизане до музеите на Ватикана и Сикстинската капела
Галерия Боргезе: Входен билет с резервиран вход
Пропуснете репликата: Музеи, Сикстинска капела, базиликата Свети Петър
Рим: обиколка с автобус за разглеждане на хоп-хоп-оф
Билет за автобус в Рим: 24, 48 или 72 часа
Базиликата „Свети Петър“ с куполно изкачване и посещение на криптата
Музей Киарамонти
Негов основател е папа Пий VII, който произхожда от семейство Киарамонти. Колекцията на музея включва релефи, барелефи, образци на портретни скулптури, свързани с класическата култура на Гърция и Рим. Първото нещо, което привлича вниманието ви, е коридорът, който е колосална сводеста галерия, разделена на шестдесет независими секции. Най-значимият артефакт - от историческа гледна точка - е статуята на Атина, или по-скоро главата на Атина с безпрецедентни размери за този период. Комплексът на този музей включва три структури. Самата галерия Chiaramonti, която е най-старата част от музея. Майсторите на Академия „Свети Лука“ са работили по нейния дизайн.
Главният декоратор беше небезизвестният Антонио Канова. Брачио Нуово, или „нов ръкав“, е относително нов раздел, в който се помещават експонати, представящи историята на Рим и митологията на Гърция. Именно тук се намира най-голямата колекция от портретна скулптура. Днес посещението на галерията Лапидариум се извършва само по специална заявка, тъй като има наистина уникални надписи от предхристиянския и християнския период, които са едни от най-значимите исторически източници.
Григориански музей на светското изкуство
Музеят е основан в средата на XIX век. По това време експозициите му се намират в Латеранския дворец. Основата на колекциите е формирана от артефакти със светски характер, които са открити при разкопки в началото на XIX век. След преместването в новите помещения тази част от Ватиканския комплекс беше отворена за обществеността. Сред най-ценните съкровища са статуята на Софокъл - брилянтно копие на бронзов оригинал от гръцки произход, статуята на Нептун - римска проследяваща хартия за подобна гръцка статуя, главата на Атина - редица копия на римски майстори, базирани по делото на Мирон. Също така си струва да се обърне внимание на впечатляващия брой саркофази, украсени с изображения на боговете и героите от древността, както и оцелели по чудо фрагменти от Партенона. Друго интересно допълнение са мозайките, използвани за украса на баните на Каракала.
Григориански етруски музей
Истинската гордост на Рим може да се счита за наследството на етруските, велика цивилизация, чиято зора дойде през осми век пр.н.е. Именно те създадоха основите за по-нататъшното развитие на древноримската култура. Днес предмети от бита на древни хора и бисери от тяхното културно наследство се пазят в бившия дворец на Инокентий III. Колекцията е базирана на артефакти, открити в средата на XIX век по време на разкопки на селища в южната част на страната. Впоследствие тук бяха добавени артефакти от разкопките в Сорбо, които основно завършиха формирането на музейния фонд. В момента гостите могат да посетят двадесет и две тематични зали.
Някои от тях са хронологично оформени, например Архаичната зала или Бронзовата зала. В други са пресъздадени някои аспекти от живота на етруските. И така, днес са отворени зали, повтарящи антуража на етруските храмове, гробници и съкровищници. Тук се пазят много наистина уникални находки, като огледало, на чиято повърхност можете да видите лицето на богинята, древни маслени лампи, множество съдове за съхранение на тамян, както и умело изработени стъклени изделия.
Григориански египетски музей
Тази част от Ватиканския комплекс е открита през първата четвърт на XIX век. Името на музея запазва името на неговия основател - папа Григорий XVI, но всъщност първите чернови на колекциите се появяват при Пий VII. Египетската култура в много отношения е ориентир и затова не е изненадващо, че образци от произведенията на великите майстори на Египет са били защитени от Ватикана. Това са различни смъртни маски, създадени за фараоните, и умели бюстове, и множество скулптури. Към днешна дата девет зали са отворени за посещение.
В допълнение към битовите предмети на древните египтяни и различни атрибути, придружаващи погребални церемонии, тук се съхраняват и мумиите на някои фараони и стели с йероглифи. Редица стаи са посветени на находки, илюстриращи живота на древна Сирия и Месопотамия, чиито цивилизации не отстъпваха много на египетските. Освен това тук има уникална колекция от древна керамика от християнски и ислямски традиции, също намерена на територията на Египет.
Картинна галерия (Пинакотека)
Първоначално Пинакотеката се разбираше като определена колекция от картини, които бяха дарени в слава на богинята Атина. Малко по-късно те започнаха да се обаждат в помещенията, в които се съхраняват образци на изобразителното изкуство. Подобна интерпретация се отнася до древноримския период. По време на Ренесанса Пинакотеката започва да нарича колекцията от картини, достъпна за публично гледане. Съвременната ватиканска пинакотека се появи в началото на ХХ век, за да се превърне в една от най-големите галерии на религиозна живопис. Тук са произведенията на най-големите италиански майстори, от Джото до творбите на Креспи.
В залите, в строг хронологичен ред, са подредени платна и мозайки, представящи последователно изкуството на Средновековието, Ренесанса, Барока и някои други. Някои от международно известните творци ще бъдат познати на широката публика, като Рафаел, Кавараджио, Тициан, Леонардо да Винчи.Някои други - по-малко известни извън Италия, ще ви помогнат да погледнете различно на религиозната живопис. Това са произведения на художници като Джото, Анже, Кривели, Бернини.
Музей Пио Кристиано
Колекциите на този музей се събират за сметка на артефакти от раннохристиянския период, тоест всички те са създадени в интервала от втория до четвъртия век след Христа. Повечето от тях са открити при разкопки в римските катакомби. Най-ранните колекции са били разположени в Латеранската базилика, но след това са били прехвърлени във Ватикана. Изложбата се открива едва към края на ХХ век. По принцип в музея са представени разнообразни саркофази, които са украсени с различни барелефи, както и рисунки на антични теми. Всички те са подредени в хронологичен ред, а също така са групирани според принципа на иконографските теми.
Почти всички рисунки са перфектно запазени и не са загубили естетическата си привлекателност, въпреки повече от солидната си възраст. Един от най-значимите експонати е саркофагът на Добрия пастир, който се предполага, че е създаден през четвърти век. Не беше възможно напълно да се запази автентичният му вид - саркофагът, който днес се представя на обществеността, е версия, възстановена през осемнадесети век.
Етнологически мисионерски музей
Латеранският дворец по различно време се е превърнал в рай за всякакви институции по един или друг начин, свързани със света на творчеството. Етнологичният мисионерски музей не е изключение, който първоначално се е намирал под древните си сводове, а след това е бил прехвърлен директно във Ватикана, където е построена нова сграда за съхранение и показване на колекциите. Ако първите версии на колекциите съдържаха около четиридесет хиляди артефакти, то днес броят им вече надхвърли сто хиляди предмета, които се събират от цял свят. Фокусът е върху религиозните култове с различна ориентация. Това са както отдавна изчезнали култове, така и култове, които едва наскоро започнаха да набират сила.
Тук са събрани артефакти от Япония, Китай, Индия, Корея, Тибет, Монголия, различни африкански страни и дори Океания. Гостите на музея ще могат да се запознаят със специфичните особености на различните националности. Депозитарите представляват особен интерес за учени и специалисти, които могат да посещават залите, съдържащи религиозни предмети.
Ватиканска библиотека
Библиотеката, наречена Апостолическа, е може би най-важният компонент на Ватиканския музеен комплекс. В тази цитадела на знанието се помещават книги, датиращи от ранното средновековие, многобройни ръкописи и уникални ръкописи. Библиотеката е основана през Средновековието, но фондовете й продължават да нарастват и днес. В допълнение към ръкописни и печатни източници, има и многобройни карти, впечатляваща колекция от инкулабули, монети и медали. За съжаление или за щастие, само малка част от помещенията е отворена за повечето туристи.
Въпреки това е малко вероятно широките маси да могат да оценят трактатите на класически латински, но богатството на дизайна е много по-лесно да се оцени - поради тази причина мнозина посещават библиотеката на столицата на християнския свят. Фрески с невероятна красота са създадени само от най-достойните майстори на техния занаят. Учените и студентите, посещаващи тази институция като част от своята изследователска работа, могат да видят по-широк спектър от експонати. Според легендите библиотеката всъщност има система от пасажи и тайни стаи, които съдържат ръкописи, съдържащи отговори на най-сложните въпроси на Вселената.
Исторически музей
Наистина е трудно да влезете в тази уникална сграда, тъй като има ясни разпоредби, според които броят на посетителите не може да надвишава четиридесет души. Но битката за билета ще си заслужава. Най-богатият декор, ярки експонати, документи, икони, униформи, фотографии, предмети от бита, седла, паланки и дори карети - всички тези предмети помагат да се потопите по-пълно в предложената историческа епоха. Всички папи в тънкостите на политическите и междуличностните раздори ще се появят пред очите на посетителите.
Талантлив водач ще ви каже как, какво и защо са живели понтифиците от всички времена. Може би най-необичайните са следните експонати: церемониален вагон, принадлежал на Лъв XII (именно този вагон е бил използван от Папата почти сто години), първият локомотив на Ватикана, датиращ от началото на ХХ век , както и Popemobile, вид транспортно средство, използвано от папите при необходимост.
Галерия Араци
Тази галерия се счита за една от трите основни галерии, разположени на територията на Ватиканския апостолски дворец. Открит е през последната четвърт на шестнадесети век. Основният архитект на тази невероятна сграда беше Мачерино. Тук са показани гоблени, изобразяващи библейски сцени, както и сцени от Стария и Новия завет. Размерите на изкуствените платна са невероятни. Само десет гоблена успяха да се поберат на сто метра от галерията, но тяхната стойност е неоспорима. Повечето от сюжетите са базирани на скици и творби на многобройни ученици на Рафаел Санти.
Надеждно е известна почти неприкритата враждебност, проявена от майстора към онези, които са се опитали да сравнят работата му с картините на Микеланджело. Ето защо на тези гоблени може да се прочете ясно фирменият му стил с преувеличени големи фигури в сравнение с пейзажа, умишлено подчертаване на отделни жестове и детайли и фина игра на акценти. Гоблените са изработени от фламандски майстори от манифактурата Peter van Elst. Първоначално тези гоблени са били съхранявани до стенописите на Рафаел в Сикстинската капела, но по-късно те са били прехвърлени в галерия Араци, за да се появят пред по-широка публика. Най-фината коприна и вълна, вискозният здрач на помещенията, тихите гласове на водачите - изглежда, сякаш пъстрите фигури оживяват и съсредоточено гледат гостите на тези сводове.
Галерия от географски карти
Триадата от галерии на Апостолския дворец включва и галерия от географски карти. Създаването на галерията отне почти две години. Известният майстор от шестнадесети век Ottoviano Mascherino, който по това време е архитект на Palais des Papes, е отговорен за архитектурния компонент на работата. По негова инициатива западното крило на Белведере беше разширено - практически с един етаж. Но свършената работа беше необходима. Повече от сто метра от коридора бяха изрисувани от пода до тавана с топографски карти на Италия. Епохата на зората на папството се отразява върху стените и таваните, очевидно ограничавайки папските земи и основните градове-държави на Италия, които в този момент продължават да водят войни, открити или едва забележими за обикновените хора.
В допълнение към чисто географските данни, тук можете да видите многобройни препратки към исторически събития, които са се случили по това време. На камъка цъфтят образи на митологични персонажи, ужасни морски чудовища, герои и красиви дами. Майсторите не забравиха за перлите на архитектурния свят - по стените се появиха и най-значимите места от тяхната епоха. Прави впечатление, че залата е разделена на седемнадесет секции. Естествено, географията на Италия е разделена на два компонента: единият се измива от нежните води на Андриатика, а вторият - от Лигурийско и Тиренско море. И преди всичко това са апостолите и светиите, разгръщат се сцени от Стария завет.
Апартаменти Borgia
Тези апартаменти принадлежат на може би най-известния папа - Александър VI, който носеше името Борджия. Той и семейството му - испанците на италианския трон - отдавна са влезли в историята със своите прекомерни амбиции и методи, далеч не праведни.Ето защо не е изненадващо, че дори след смъртта на Александър VI, следващите управители на Христос не бързаха да заемат богато украсените стаи, превръщайки ги в музей. Майсторът Пинтурикио и художниците, които са били негови ученици, са работили върху рисуването на личните апартаменти на папата. Залите, които се намират днес в този вид музей, са кръстени на основните мотиви на картините.
И така, можете да посетите Залата на тайнствата на вярата, която изобразява основните християнски тайнства; Зала на сибилите и пророците, украсена с изображения на седем познати по това време планети (именно тук най-големият син на папата Чезаре Борджия е поръчал убийството на съпругата на красивата му сестра); Залата на светиите, почти изцяло проектирана от самия Пинтурикио; Залата на понтифиците, в която преди са се помещавали портрети на папите, които обаче не са оцелели и до днес; Зала на чудесата на вярата със скици на основните религиозни празници; както и Залата на науките, която е украсена с атрибути на свободните изкуства, понякога изобразени в антропоморфна форма.
Станции на Рафаел
За съжаление необходимостта от строфите на Рафаел възникна след смъртта на папа Александър VI Борджия. Омразата от курията достигна своя връх и следващият папа Юлий II отказа да живее в апартаментите в Борджия. За да украсят новите камери, те поканиха все още младия майстор Рафаел, който наскоро навърши двадесет и пет години. Той украси стаите със своите ученици, запълвайки всяка от стените със стенописи, които ги украсяваха от пода до тавана. Четири стаи бяха украсени, но последната от тях е по-малко известна, тъй като учениците на майстора я завършиха след смъртта му.
Строфата от делото на Сенятура, изследването на папата, предизвиква най-голяма наслада. Основната тема на картините е умствената дейност на човека. Най-известна е брилянтната фреска „Училището в Атина”, която се смята за може би най-яркия пример за ренесансово изкуство. В центъра на композицията са Аристотел и Платон, представляващи материалистичните и идеалистични посоки на философската мисъл, а наоколо са изключителните мислители на своето време.
Лоджиите на Рафаел
Този паметник на културата принадлежи към периода на Възраждането, когато изкуството на римския класицизъм достига своя връх. Архитектът Браманте разработи проекта на лоджията, от която трябваше да се отвори впечатляваща гледка към разцъфналия Вечен град, и го олицетворява блестящо. Рафаел Санти, главният декоратор на този паметник, беше близък роднина на Браманте и именно той пое дизайна на своето творение. Пиластри, сводове, стени - всичко това е нарисувано от самия Рафаел и неговите ученици. Прави впечатление, че корпоративната му идентичност не се усеща в дизайна.
Многобройни орнаменти и повтарящи се елементи са вдъхновени от гротеските, които украсяват „Златната къща“ в Рим. Общо са създадени над петдесет композиционни елемента на картината. Всички те съставят един състав и се подчиняват на един план. И така, лоджиите на Рафаел също се наричат Библия.
